orville · orville by gibson ·

Orville Guitars: Den ultimate retrospektiven – historie, spesifikasjoner og myten om Gibson Japan

I verden av high-end gitarer finnes det navn som får kjennere til å få glitrende øyne med en gang. Mens Gibson USA grunnla legenden, finnes det et kapittel som for mange gitarister representerer den perfekte symbiosen av tradisjon og kompromissløs produksjonsnøyaktighet: Orville. De som i dag søker en gitar som puster ånden fra 1950- og 60-tallet, ender ofte opp med instrumentene som ble laget i Japan mellom 1988 og 1998.

I denne omfattende guiden belyser vi alt du må vite om Orville og "Orville by Gibson". Vi rydder opp i myter, analyserer fabrikkene og forklarer hvorfor disse gitarene i dag er mer verdifulle enn noensinne.

1. Fødselsstunden til en legende: Hvorfor Orville?

For å forstå hvorfor Gibson i det hele tatt autoriserte produksjon i Japan, må man se tilbake til slutten av 70-tallet. Japanske produsenter som Tokai, Greco, Burny og Fernandes hadde begynt å kopiere Gibson-modeller så nøyaktig at de ofte presterte bedre enn originalene fra Norlin-æraen. Gibson var i en kvalitetskrise, mens japanerne studerte "Golden Era" (1954–1960) nøye.

Det strategiske partnerskapet med Yamano Gakki

I stedet for å bekjempe det japanske markedet kun gjennom dyre amerikanske eksportvarer eller juridiske skritt, valgte den daværende Gibson-eieren et smart trekk. I samarbeid med den japanske distribusjonsgiganten Yamano Gakki ble merket Orville etablert – oppkalt etter grunnleggeren Orville Gibson.

Knepet: Disse gitarene fikk lov til å bære det offisielle "Open Book"-hodetoppdesignet og ble produsert etter originale tegninger. De var offisielt lisensierte Gibson-gitarer, kun ment for det japanske innenlandsmarkedet (Domestic Market).

2. Orville vs. Orville by Gibson (ObG)

Dette er den viktigste forskjellen for enhver kjøper. Det fantes to parallelle produktlinjer som skilte seg i pris og utstyr.

Premiumklassen: Orville by Gibson (ObG)

"Orville by Gibson"-modellene var den absolutte spydspissen. Hvis du søker den fulle Gibson-opplevelsen, er dette serien for deg.

  • Pickuper: Her ble ekte Gibson USA-pickuper brukt. Som regel er det de legendariske '57 Classics eller de av Bill Lawrence designede "The Original" HB-R og HB-L Humbucker.

  • Lakkering: En stor del av ObG-modellene (spesielt Reissue-serien) ble behandlet med Nitrolakk (nitrocellulose). Dette lar treverket svinge bedre og gir den ettertraktede vintage-patinen.

  • Komponenter: Høykvalitets elektronikk, ofte med Orange Drop-kondensatorer og Switchcraft-komponenter.

Standardklassen: Orville

Modellene som kun har "Orville" på hodetoppen, var ment for den prisbevisste musikeren uten å spare på kvaliteten.

  • Pickuper: Her ble det brukt høykvalitets japanske pickuper. Disse låter fantastisk – ofte litt klarere og mindre "grumsete" enn billige kopier – men når ikke helt opp til grunnlaget til de amerikanske variantene.

  • Lakkering: Her ble det vanligvis brukt en tynn polyuretanlakk. Denne er mer robust og enklere å vedlikeholde, men demper vibrasjonsatferden teoretisk sett litt mer enn nitro.

Leter du etter en gitar som kombinerer karakter og historie? Vi har jevnlig håndplukkede eksemplarer fra begge serier på lager. [Her finner du våre aktuelle Orville-gitarer i butikken].

3. Fabrikkene: Hvor magien oppsto

I Japan er fabrikken ofte viktigere enn merket på headstocken. Orville ble produsert i tre hovedfabrikker.

FujiGen Gakki

FujiGen er sannsynligvis Japans mest berømte gitarprodusent. De var ansvarlige for Ibanez sin storhetstid og de legendariske JV-Squier/Fender-modellene. Hos Orville utmerket FujiGen seg spesielt med solidbody-modellene (Les Paul, SG). Kvaliteten på utførelsen er legendarisk: båndender som er perfekt avrundet, og halsprofiler som føles som å "komme hjem".

Terada Gakki

Terada er spesialisert på hollowbody-konstruksjoner. Hvis du holder en Orville ES-335, ES-175 eller en Byrdland i hånden, kommer den nesten sikkert fra Terada-fabrikken. Kjærligheten til detaljer i bindingene og den akustiske resonansen i disse gitarene er uovertruffen.

K-serien: Hemmeligheten til Kanda Shokai

Gitarer med et serienummer som begynner med "K" er ofte gjenstand for diskusjon. Det har lenge vært rykter om at de kommer fra Korea. Men nyere funn og analyse av komponentene tyder sterkt på at K-serien ble montert i Japan (med involvering av Kanda Shokai). Ofte ble det her spart kostnader ved å bruke kropper laget av flere deler eller ved å lime på visuelt penere rikelig lønnefiner (veneers). Likevel er de utmerkede å spille på og tilbyr den rimeligste inngangen til Orville-verdenen.

4. Tekniske milepæler: Long Tenon

Et av de mest omdiskuterte kjennetegnene blant Les Paul-entusiaster er Long Tenon (den lange halsstiften). På 1950-tallet strakk halsfoten hos Gibson seg langt inn i fresingen til hals-pickupen. Dette gir en større kontaktflate mellom hals og kropp, noe som direkte resulterer i mer sustain og en mer stabil vibrasjonsoverføring.

Mens Gibson USA på 90-tallet gikk over til kortere "Short Tenon" på seriemodellene, beholdt Orville by Gibson Reissue-modellene (LPR) den tradisjonelle Long Tenon. Det betyr: En Orville fra tidlig 90-tall er konstruksjonsmessig ofte nærmere en '59 Burst enn en samtidig Gibson USA Standard fra samme tiår.

5. De forskjellige modellene i detalj

Orville kopierte nesten alt som hadde status i Gibson-katalogen.

Les Paul Standard & Custom

Les Paul er flaggskipet. Spesielt Custom-modellene (LPC) med sine flerlags bindings og palisander gripebrett som ligner på ebony, er en taktil nytelse. Den som søker en "Black Beauty" som ikke bare ser bra ut, men også har vekten og kraften til en original, finner det her.

SG-serien

Orville SG-62 Reissues er kjent for sin ekstremt lave vekt og raske halsprofil. I motsetning til mange moderne SG-er er de overraskende godt balansert og har mindre tendens til å være hode-tunge.

Eksotiske modeller: Firebird, Explorer og Flying V

Disse modellene ble produsert i betydelig lavere antall og er i dag ettertraktede samleobjekter. Spesielt Firebird-modellene med sine gjennomgående hals (Neck-through) viser hvilket høyt håndverksnivå de japanske fabrikkene holdt.

Bassmodeller: Thunderbird og EB-3

Også bassister får valuta for pengene hos Orville. Orville Thunderbird er legendarisk for sin kraftige rockelyd og den autentiske utseendet som ofte manglet på datidens Epiphone-modeller.

Et instrument fra denne æraen er ikke bare et verktøy, men en verdifull investering. [Oppdag våre Orville-skatter i butikken] og finn ditt personlige samleobjekt.

6. Treverk og materialer: Hvorfor de låter så bra

En stor faktor for "Orville-lyden" er kvaliteten på treverket som brukes. På 80- og 90-tallet hadde japanske produsenter tilgang til utmerkede lagre av mahogni og lønn.

  • Mahogni: Kroppene består som regel av afrikansk eller honduransk mahogni (avhengig av serien). Treverket er ofte lettere enn den tunge lønnblandingen som ble brukt i Norlin-æraen.

  • Lønn (Maple): Mens K-serien ofte bruker finer, har ObG og de høyere Orville-modellene massive lønntopper. "Plain Tops" er ofte vakkert årringete og virker svært autentiske.

  • Griffbrett: Her finner man ofte veldig mørk, oljete palisander (Rosewood), som i dag på grunn av CITES-regler knapt finnes i denne kvaliteten på nye gitarer.

7. Datering og serienumre: Kodeknekkeren

Identifiseringen av en Orville kan være forvirrende. Her er en guide for å kaste lys over det:

1. Orville by Gibson (ObG)

  • G + 6 sifre (f.eks. G88xxxx): Bygget av Terada mellom 1988 og 1993. Det første tallet etter G angir året (8 = 1988).

  • Ingen bokstav + 6 sifre (f.eks. 210xxx): Bygget av FujiGen fra ca. 1992. Det første tallet angir året (2 = 1992).

2. Orville (Standard)

  • J + 6 sifre: Terada-produksjon.

  • K + 6 sifre: Den allerede nevnte K-serien (Kanda Shokai). Disse har ofte et påtrykt logo i stedet for inlay.

  • Ingen bokstav: Sene FujiGen-modeller (fra 1993). Her angir det første tallet året.

8. Hardware og elektronikk: De indre verdiene

Når man åpner en Orville, ser man umiddelbart forskjellen til billigkonkurrentene. Fresearbeidet er rent, og skjermingen er ofte eksemplarisk.

  • Potmetere og brytere: I ObG-modellene finner du som regel høykvalitets amerikanske komponenter. På standardmodellene er det japanske deler, som likevel er ekstremt holdbare.

  • Bro og tailpiece: Som regel hardware fra Gotoh. Gotoh er gullstandarden i Japan og leverer broer som er ekstremt stemmestabile og klangmessig nøytrale.

  • Inlays: På custom-modellene brukes ofte høykvalitets perlemorsimitasjon som skaper en vakker glans under scenelys.

9. Hvorfor kjøpe en Orville nå?

Markedet for vintage-gitarer fra Japan (MIJ) eksploderer bokstavelig talt. Det finnes flere grunner til at en Orville akkurat nå er en smart investering:

"Vintage-gapet"

Ekte Gibson-gitarer fra 50-tallet er uoppnåelige for vanlige dødelige. Gibson USA-gitarer fra 90-tallet ("Good Wood Era") øker også sterkt i pris. Orvilles fyller akkurat nisjen mellom disse: De tilbyr de riktige spesifikasjonene fra 50-tallet til en pris som fortsatt ligger i firesifret område.

Spillfølelsen

Den som en gang har spilt på en Les Paul laget av FujiGen, vet hva jeg snakker om. Halsene har ofte en "Medium C"-profil som verken er for klumpete eller for tynn. Båndarbeidet er ofte fortsatt i en tilstand etter 30 år som krever minimal justering.

Verdiøkning

Siden produksjonen ble avsluttet i 1998, er antallet tilgjengelige gitarer begrenset. Hver Orville som eksporteres, forsvinner fra det japanske markedet og havner i faste hender hos samlere verden over.

10. Æraen etter Orville: Epiphone Elite/Elitist

1998 tok Orville-æraen slutt. Gibson bestemte seg for å fortsette japansk produksjon under navnet Epiphone . Først som "Epiphone Japan" (fortsatt med Gibson-hodet), senere som "Epiphone Elite" og til slutt "Elitist". Disse gitarene kom fra de samme fabrikkene (FujiGen og Terada) og hadde samme høye kvalitet. Men for mange fans forblir Orville-hodet det "ekte" beviset på en Gibson fra Japan.

11. Modifikasjoner: Slik perfeksjonerer du din Orville

Selv om en Orville som regel er perfekt fra fabrikk, finnes det noen klassiske oppgraderinger mange eiere gjør:

  1. Elektronikk-kit: Å bytte potensiometre til CTS og kondensatorer til høykvalitets PIO (Paper in Oil) kan forbedre volumkontrollens justeringsområde betydelig.

  2. Pickuper: De som eier en standard Orville, oppgraderer ofte til håndviklede boutique-humbuckere for å utnytte det fulle potensialet i det gamle treverket.

  3. Sadel: Å bytte ut plastsadelen med en i ekte bein forbedrer stemmestabiliteten og sustainen på åpne strenger.

12. Konklusjon: Et instrument for individualister

Orville-gitarer er ikke bare kopier. De er et offisielt kapittel i Gibsons historie, som kombinerer presisjonen i japansk ingeniørkunst med arven etter Orville Gibson. De er instrumenter for musikere som ser forbi logoen på hodet og søker ekte kvalitet.

Enten du er en samler som leter etter en sjelden "Orville by Gibson" med nitrolakk, eller en spiller som trenger et arbeidsjern for scenen – en Orville vil ikke skuffe deg. "Viben" til disse gitarene er unik: De føles "gamle" på den beste måten. De har resonans, karakter og en sjel som ofte mangler i moderne masseproduserte instrumenter.

Besøk oss på patsguitars.de og la deg overbevise av kvaliteten på disse ekstraordinære instrumentene. Vi kjenner detaljene, produksjonsårene og særtrekkene til hver enkelt gitar vi tilbyr.

Klar for din egen Japan-Gibson? [Her finner du våre nåværende Orville-gitarer i butikken]. Vi hjelper deg gjerne med å velge riktig modell for din lyd!

Zurück zu Fender, Gibson & Co. – Gitar-kunnskap og kjøpsråd i bloggen til Pat’s Guitars